2015年演出角度值得推荐的十集电视动画其五(上)

悠哉日常大王 Repeat 第10话

Style|komaokuri2016年6月11日 8时30分

此为针对2015年所播出的TVA作品进行介绍,预计连载十回的不定期专栏。而本文可能涉及前回的部分内容,所以建议初次观看本专栏的人藉由连结前往了解。

另外几个关于专栏的原则于下再次重申:

  • 笔者并没有看过2015年的所有作品,只是看了将近七成的量,可能会有遗漏,请多包涵。

  • 入围依据偏于演出视点,脚本的本身趣味性不纳入分析范围(构造、策略为主)。

  • 不会替这十部作品打分,排名也不分先后。

然后还有最重要的一点是,不管笔者推荐了什麽,都终归是个人见解。解读上或多或少也会有不够正确的地方,希望阅读时能自行判断信息的可信度。


第五回 『悠哉日常大王 Repeat 10话』

脚本:吉田玲子 分镜.演出:泽井幸次 作画监督:井本由纪等

『悠哉日常大王』这个作品的风格相当明确,而各话在演出上也都有很高的一致性,所以,前半期笔者想先介绍一下涵盖了本话在内,营造出整部作品的田园魅力的法则:

1.缓慢的动作

可以稍微确认一下OP以及本篇中各种交通工具的速度,就能发现到在这个世界中无论什么都是这么慢的。也因为要呈现出这种效果的关系剧中也会使用较多的望远。

2.「间」的演出

在本专栏的第一回当中也有提到这种技法,简单的再说明一下的话,「间」也就是借由让人物陷入一时的无声与静止,以表现出时空的真实性的演出方式。「间」的演出尤其在搞笑作品与日常作品之中被运用得相当频繁,当然本作也毫不例外。

好比13分30秒附近,駄菓子屋虽然动也不动,甚至还背对着观众,却清楚表达了她当下的心理变化。

3.冷静的镜头

这一演出方针同样贯穿了前后两季的任何一话,也就是说,整部作品都尽可能的以FIX(固定镜头)来呈现出画面。虽然仍还是有不可避免的使用了其他运镜手法的地方,但相较于其他的搞笑动画而言却是出奇的少的。意外的,本作虽然有许多令人发笑的细节,却不太需要借用到摄影机所提供的额外效果,甚至是搞笑作品中频繁被应用的漫符表现也较少在本作中出现,可见其对静态与真实感的追求。

4.空镜头剪接

也就是藉由空镜头(仅写入景物而无人物的镜头)来过渡场面的手法,这在日本动画中算是被使用得很频繁的剪接方式,而这一手法的源流最可能是出自于小津安二郎。小津安二郎和黒泽明、美国导演Stanley Kubrick应该是最常被日本动画演出家所提起的三个人了。

而在第十话B part的开头就连续数次使用了这种剪接方式。

至于除了以上4点外,配乐的使用和美术风格也很大程度的使『悠哉日常大王』的风格更趋完整。

既然已先利用了点篇幅交代完整部作品的演出基调,接著就可以好好确认一下第10话本身所固有的演出特征。而就在进入正题前,笔者想再针对这话的演出家做一次简单介绍。

显然本专栏为了避免职权划分上的麻烦,过去都刻意避免提到演出家的名字,但有关于泽井幸次这位颇有来历的老手果然还是难以视而不见。

说到泽井幸次的实绩,就必然需要提到担任过『机动警察 THE MOVIE』演出一职,并于『乱马 1/2 热斗编』晋升成为监督。而如果再仔细的确认一下其演出生涯的话还会发现他频繁的参与真下耕一的作品。这一情况也间接表明了为什麽会和本作监督川面真也之间有所连结,毕竟川面真也同样参与了BEE TRAIN的数个作品,因此在过去他们两人应该就有著一定的交情。

下期正式分析一下这话的演出。

封面: 悠哉日常大王 repeat

© komaokuri / Anitama

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