A to E / 成立20年的BONES

BONES 5位制片人回顾各工作室的历史

Broadcast|LIAR2018年11月20日 6时30分

成立于1998年的动画工作室BONES于今年迎来了第20个年头,作为20周年纪念,近日也在东京动画中心举办了创立纪念展,聚集了这20年来社内制作的多部作品资料。月刊《NewType》2018年12月号也特别制作了一期BONES 20周年的副刊,内容囊括了从目前所有的5所工作室到参与了BONES作品的监督、声优们的采访及历史介绍。我们从中抽选了各制片人的采访,向大家介绍下这5所工作室的历史,回顾BONES这20年。

众所周知,BONES的5所工作室是以A、B、C、D、E来命名:A工作室即BONES设立初期时就成立的工作室,主要以原创作品为主;B工作室成立于2002年,B工作室的成立也给BONES的作品性带来了极大的变化;C工作室成立于2003年,初次担当制作作品就是《钢之炼金术师》,P.A.WORKS的前身“越中动画本铺”、动画工房等不少目前活跃在一线的工作室也参与了这部作品;D工作室成立于2009年,正是因为《钢之炼金术师》第二次动画化的《钢之炼金术师FULLMETAL ALCHEMIST》才设立的;E工作室成立于2015年,为剧场三部曲《交响诗篇 Eureka seveN Hi-Evolution》而设立,集结了不少老牌的制作人员。


■ BONES原点的A工作室

代表作:《机巧奇传希约战记》《狼雨》《HEROMAN》《Hisone 和 Masotan》《GOSICK》《野良神》等

设立20周年的BONES也意味着BONES的顶梁柱A工作室及其第一部作品《机巧奇传希约战记》也迎来了20年。《机巧奇传希约战记》的时候,现为A工作室制片人的天野直树还是制作进行。一段时间所属于B工作室的天野,在《狼雨》后便正式编入A工作室。

令天野难忘的作品要属于前几日离世的漫威巨匠——斯坦·李担当原作的《HEROMAN》。能与这样一位美漫巨匠合作,在当时的日本来说可以说是极为罕见的经验。《HEROMAN》这部作品以监督难波日登志、主任动画师川元利浩、富冈隆司这些老手为首,当时还是新锐的コヤマシゲト(小山重人)、在niconico上作为插画家、作曲家而活跃的动画师织田广之、三轮和宏、演出家タムラコータロー(田村耕太郎)等之后也陆续参与了BONES其他作品的主要制作人员们也都在这部作品中有着出色表现,天野回忆起当时的制作现场,整体协调一致,给他留下了很深的印象。当时天野以制作主任(Desk)的身份参与的这部作品,而且剧中天野里奇(CV:胜杏里)一角就是以天野直树为原型。天野里奇的上司南博士(CV:松本保典)自然就是以BONES的南雅彦社长为原型。据说天野透露,这个想法完全是系列构成大和屋晓和角色设计小山重人的“恶作剧”,没想到连自己也会被他俩恶搞到,就连性格也几乎和剧中一致。

回首这些年来制作的片子,“原创”一直是A工作室最大的特征。从最初的《机巧奇传希约战记》到最近的《A.I.C.O. Incarnation》《Hisone 和 Mastan》,再到明年由渡边信一郎担当监督的新作《CAROLE & TUESDAY》,相比大多以机械、机器人的打斗较多的B工作室,A工作室的动作戏则以角色为中心。从BONES设立当初,A工作室就积极把精力投入在原创作品上,相比其他工作室,A工作室的原创作品作品也较多。而且作风不单一,丰富多彩,这就是A工作的是特点。

天野刚加入BONES的时候,社员并不多,正是这样一个人少的工作室更给了他“家庭”的感觉,集体的感觉非常强烈,当然现在也是如此。现在率领B工作室的南社长,在夏天的时候还经常率领大家一起去吃与夏天极为不相符的烤肉,因此无论是C工作室的大薮芳广、D工作室的铃木麻里、E工作室的渡边マコト(渡边诚),大家都是吃着一口锅的“家人”。无论哪家工作室,说到底都是从A工作室派生出去的兄弟姐妹。因此兄弟姐妹之间的小打小闹也是常有的事,不过大家始终支撑着BONES这个大家族,一个都不能少。

天野的梦想是做一部剧场动画,原本就是因为憧憬着电影而进入的这个业界,然而作为BONES领头羊的A工作室竟然至今还没有一部剧场作品,这也令他感到很不可思议,因此希望将来能够率领A工作室的各位制作一部剧场动画。当然这只是机会和时机的问题,希望天野先生能够有朝一日如愿。


■ 持续挑战的B工作室

代表作:剧场版《艾斯嘉科尼》、剧场版《Cowboy Bebop 天国之扉》、剧场动画《异邦人 无皇刃谭》《RahXephon翼神传说》《交响诗篇 Eureka seveN》《亡念的扎姆德》《灵能百分百》《Space☆Dandy》《血界战线》、OVA《永远之久远》等

由社长南雅彦亲自率领的B工作室最先制作的动画,是借以其前身——SUNRISE第2工作室制作的两部剧场作品《艾斯嘉科尼》和《Cowboy Bebop 天国之扉》。基于这两部作品,开始制作了原创动画《RahXephon翼神传说》,新设立B工作室。随后,南社长亲自担当制片人,制作了《废弃公主》《绚烂舞踏祭 火星的黎明》《交响诗篇 Eureka seveN》等作。《绚烂舞踏祭 火星的黎明》虽然是以游戏为原作的作品,但动画的内容基本是原创,一如既往的B工作室精神,比起科幻,更偏向王道,比起角色的打斗,更偏向是机器人动画。

在B工作室初期的作品群中,最为绽放异彩的要数安藤真裕监督的剧场动画《异邦人 无皇刃谭》。以日本战国时代为舞台的本作,集结了伊藤嘉之、中村丰、斋藤恒德等BONES不可或缺的超绝动作原画师。为这部作品付出的时间和经历,都让南社长记忆犹新。

“工作室里集合了那么多能打的能手,不如专门为他们做一部企划吧!”南社长也没想到,当初这么一句荒唐的话,居然也能让企划通过,笑称,这事也只有在那个时期才能做得出来了。

随后,当时还所属于B工作室的渡边诚接过南社长的接力棒,站在阵头指挥,制作了改编自石之森章太郎原作的《骷髅人》、先于网络配信的原创动画《亡念的扎姆德》、《交响诗篇 Eureka seveN》的剧场版《口袋满载彩虹》与已故的饭田马之介监督《永远之久远》。开拓了BONES独特的科幻、机器人动画道路。

在那之后,B工作室的制作方针又发生了改变,契机是那会儿D工作室制作的剧场版作品《钢之炼金术师 FULLMETAL ALCHEMIST 叹息之丘的圣星》。本作的制作进行永野优希受到了南社长的青睐,希望他也能给B工作室带来一些改变。于是便提拔他为制作主任,与渡边信一郎总监督共事制作了各话不同、综艺色彩丰富的异色作品《Space☆Dandy》。因其出色的表现,之后当上了制片人,负责了《赤发白雪姬》和《灵能百分百》这两部作品。

为什么会突然接下《赤发白雪姬》这部作品?南社长表示,这完全是一己之私,因为自己想看这样的作品。内容是地道的少女漫画,白雪一方面在周围人的支持下成长,一方面又带动周遭的气氛。南社长想做这样的故事,因此把这项企划“强行”丢给了B工作室。

现在,永野优希已于2016年离开了BONES,与押山清高一同设立了新的工作室STUDIO DURIAN,相信在今后的作品中也会充分发挥他过去所积累的经验。目前,B工作室正在为《灵能百分百Ⅱ》全力以赴,仍然以立川让监督和角色设计·作画监督龟田祥伦为中心,集合了不少新锐动画师,以绝不输给前作的势态冲刺,为我们带来更加爽快自由的战斗大戏。


■ 全方位型的C工作室

代表作:《钢之炼金术师》《樱兰高校男公关部》《DARKER THAN BLACK –黑之契约者-》《UN-GO》《Concrete Revolutio~超人幻想~》《我的英雄学院》

2003年,已经开始双开的BONES突然想要再开一条增强线,为此便诞生了因《钢之炼金术师》而新设的C工作室。担当C工作室领头羊的是大薮芳广。在《RahXephon翼神传说》制作期间,伊藤嘉之突然向大薮推荐了一部漫画——《钢之炼金术师》。大薮看后,立马向南社长汇报,希望能将这部作品改编成动画。不过率先进行的并不是TV动画的制作,而是PS2游戏《钢之炼金术师 不会飞的天使》中的过场动画。当时以参与制作了这过场动画的的制片人大薮芳广、监督水岛精二、角色设计·作画监督伊藤嘉之的游戏动画班底就是C工作室的原型。

在游戏动画的制作进行中,谈好了TV动画的项目,TV系列的制作正式开始启动。跨度1年、每周六在MBS系电视台傍晚6时开播的《钢之炼金术师》,受到了各界的关注。大薮也为这新设的工作室而感到自豪,但这设立的过程来之不易。

当时A工作室正在忙《狼雨》、B工作室正在制作《RahXephon翼神传说》的剧场版《多元变奏曲》,BONES的主力几乎没空再来接C工作室的片子。C工作室当时除了大薮外,就只有伊藤嘉之和之后成为《悠悠式》《小木乃伊到我家》监督的かおり(小森香织)。于是只好四处借人,最终完成了这部名作。因此让大薮举出一部自己印象最深的的动画,无疑就是《钢之炼金术师》。

从《钢之炼金术师》中取得的经验,对大薮来说也巨大的财富。作为C工作室的原点,一开始就接到了50话1年份,又是在全日本电视网播出的大作,也让大薮更加充满了信心。《我的英雄学院》也是同样规模的作品,能接到这样的作品无论是谁都会感到无上荣光。大薮也希望能让工作室里的年轻人们都能够尽快体验到这种感受。

C工作室之后,与冈村天斋监督合作了《DARKER THAN BLACK –黑之契约者-》、与五十岚卓哉监督合作了《STAR DRIVER 闪亮的塔克特》等个性十足的作品。大薮表示,身为一名工作室的运营,首先要应该考虑到,自己想做的和现在的制作班底想要做的是什么。像《灵能百分百》《Space☆Dandy》这样炸裂的作品,大薮表示自己做不来。比起擅长纤细作品的A工作室,C工作室更适合漫画式的内容;比起多样的作品类型的B工作室,C工作室更拿手以角色为中心的作品。这是在对比A工作室和B工作室之后,大薮的想法,只有走这条路,C工作室才能在BONES占有自己的一席之地。

C工作室接下来除了继续承担《我的英雄学院》的制作之外,大薮也希望能够做原创作品。大薮个人喜欢“Boy meets Girl”的作品,希望能做出一部这样的动画。另外,他也希望接下来能有比他更加优秀的“分身”出现,好更加肆无忌惮地释放自己的野心。


■ 团结一致的D工作室

代表作:《钢之炼金术师 FULLMETAL ALCHEMIST》《NO.6》《绝园的暴风雨》《棺姬嘉依卡》《SHOW BY ROCK!!》《文豪野犬》

《钢之炼金术师 FULLMETAL ALCHEMIST》是《钢之炼金术师》第2次TV动画化的作品,仍然由BONES制作,为这部作品而设立的就是D工作室。与C工作室的大薮芳广同样,《钢炼FA》也是D工作室的铃木麻里制片人巨大的宝藏。如今除了老牌的动画公司、工作室之外,能接超过1年的TV系列几乎是少之又少。要制作这样的长篇动画,就必须有个有着丰富经验的监督来维持现场的制作团队。入江泰浩监督就是铃木身边的最佳人选,从入江监督那学到的本事和技巧也为她今后的作品提供了很大的帮助。

《钢炼FA》制作结束之后,D工作室制作了《NO.6》《绝园的暴风雨》《棺姬嘉依卡》。以BONES设立初期的成员成员老牌原画师菅野宏纪、《文豪野犬》的角色设计新井伸浩为首,铃木带领的团队里从中坚到新锐,成员之间十分团结。

铃木虽然是BONES设立了10多年才入社的第二代员工,但她认为D工作室比起第一世代设立的A、C、E工作室要更像BONES的“主干”。铃木表示,自己在立项的时候也不会刻意去意识这是BONES的作品。BONES的作品应该不拘泥于某个类型,而是向四处“节外生枝”,南社长对此自然也是点头同意。问南社长BONES的特点是什么?南社长也给不了明确的回答,一切都是自由就好,大概这就是BONES吧。

和其他工作室不同的是,D工作室的动画几乎是原作改编。在做改编作品的时候,铃木表示其实和做原创的感觉差不多,例如《棺姬嘉依卡》这部作品,虽说有原作小说为基础,但动画需要的物量已经和原创相差无几。不过原创作品更能够代表工作室的内核,铃木说到,自己入社初期参与的是《骷髅人》和《亡念的扎姆德》,自己也希望能够做一部原创的作品,当今社会疲劳的人较多,铃木希望将来能够制作出一部明快、让观众感到幸福暖心的原创作品。


■ 初出茅庐的E工作室

代表作:剧场版《交响诗篇Eureka seveN Hi-Evolution》三部曲

E工作室是在2015年因为剧场版《交响诗篇Eureka seveN Hi-Evolution》三部曲而新设的工作室。制片人渡边诚表示,与其说E工作室的目前规模还不大,倒不如说它是一个特殊的空间。也许因为《Eureka seveN》的缘故,目前工作室内的原画师以特技监督村木靖为首将近8成都是专攻机械。其余还还包括色彩、演出,京田知己监督在E工作室也有一张专属的桌子。

渡边诚也是BONES创立初期的成员之一,当年跟着南社长参与了剧场版《艾斯嘉科尼》《Cowboy Bebop 天国之扉》,之后B工作室独立又以制片人的身份参与了多部作品。令他印象最深刻的就是他以制作主任身份参与的《交响诗篇 Eureka seveN》。

从TV系列的《Eureka seveN》,到剧场版《口袋满载彩虹》,《Eureka seveN AO》的初期也有帮点小忙,渡边诚一直与《Eureka seveN》同在。当决定要做剧场版三部曲的时候,渡边表示这是自己的使命,非参与不可的使命。

在《Hi-Evolution1》上映的时候,因为TV系列的再剪辑、挑战性的内容而再次掀起了话题。身为制片人的渡边则表示,虽然标题都是“Eureka seveN”,但每回都会想尽一切办法让观众看到另一部崭新的作品,这样的感觉十分有趣。每次与京田监督共事的时候,都能从他那感受到刺激与新的认知。接下来也能产生新的效果,在制作的过程中渡边也充满了对新作的期待。第二作《ANEMONE》,更是让渡边感受到了京田对这部作品的用心良苦,一定会让大家看到全新的“Eureka seveN”。

渡边在参与《永远之久远》的时候,曾把自己的身体给搞坏了,有一段时间曾消极地想着自己也许没法再像过去那样为动画拼命了。但各工作室之间的努力,让他从小见大,看到了整个动画业界无论是数量还是质量都在递增。各工作室之间倘若都是都是独立的团队,也不可能完成一部作品,必须跨工作室、大家相互协力。在制作《ANEMONE》的时候,渡边也深深地感受到了这种业界之间的团结。

在业界这20年间,渡边希望,今后能够向过去这些一起参与制作作品的同僚们进行感恩。特别是现在与他一同奋斗《Hi-Evolution》的机械作画团队。今后的作品,是否会挑战CG作品还是一如既往的作画作品,他也不能预见。希望还能与他们共事的心情特别强烈。另外,关于今后的机械动画,渡边表示现在机械动画已经不在是业界主流,但自己仍会坚持自己的喜好,大概至死都会坚持把机械动画做下去。


无论是哪家工作室,我们都能看到他们做出的无疑都是有着BONES底子的作品,这些作品始终贯彻着有趣,从画面、影像中便能够感受到每一位制作人员对动画的热情,希望如今走在日本商业动画最前线的BONES能够继续坚持自由的挑战,迈向下一个20年。


【参考资料】
  • 月刊《NewType》2018年12月号附录

封面: BONES 20周年纪念logo

© LIAR / Anitama

文章标签南雅彦BONES
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