用音乐引领世界返璞归真

制作人佐佐木史朗谈《CAROLE & TUESDAY》

Broadcast|izumi4月12日 6时30分

FlyingDog社长佐佐木史朗,与总监督渡边信一郎打交道,最早可以追溯到渡边监督拍摄其处女作《MACROSS PLUS》的时候。

其中,最令佐佐木社长叹服的一点是,渡边总监督能够对于作中影像、音乐同步性,如入化境般驾驭自如。

比方,《混沌武士》第14话里,主人公无幻身负重伤、游走于生死边缘的一刻,眼前生出重重幻像,与现实景物交互穿梭。此处,配以空灵悠远、如歌如泣的奄美民谣《おぼくり〜ええうみ》,堪称神来之笔。

佐佐木社长强调,可以毫不夸张地讲,当初制作方就是为了烘托这样一幕华彩片断,而设计了整出《混沌武士》的剧情。以上绝非个例,因为,所有“渡边作品”的情节框架,皆是以如何更好地呈现音乐场景为大前提,进行构思编排的。因而,此次《CAROLE & TUESDAY》里,音画交织的景象比比皆是。

佐佐木社长将《CAROLE & TUESDAY》的主旨归结为“用音乐改变世界”。回首过往的青葱岁月,社长想起当年那个还是高中生的自己,无论思考习惯、行为做派、生活方式,都潜移默化地受到了70年代流行音乐文化的熏陶。从这点来看,“用自身的音乐感染带动世界”,几乎成为了每位音乐圈中之人,梦寐以求追寻的理想境界。佐佐木社长坚信,渡边总监督完全有能力、以其对音乐的理解与诠释打动观众的心灵。当歌声在耳畔响起,人们的心绪也会跟随翻涌澎湃,而他,对见证那样的时刻满怀期待。

已经公开的OP曲《Kiss Me》,由担任角色配唱的 Nai Br.XX 和 Celeina Ann 两位年轻歌手献声,此事也成为了制作幕后的焦点话题。据佐佐木社长回忆,面向全球招募配唱人员的选拔活动,主要还是以候选人员的唱功为首要考量。毕竟,编剧再怎样营造煽情效果,主人公一开嗓,就让观众秒跪出戏的话,不免太缺乏说服力了。

因而,选人时,重点以歌手声线特质对于歌曲魅力提升为考察指标,于是,千挑万选出了两位在演唱上尚未被外界的唱腔、技法等条框束缚定型的新人歌手。并全程跟拍两人演唱时的动作姿态、以及口型变化等细节,以供作画参考。因此,歌手们是在听觉、视觉的双重层面,发挥各自的演技。

另外根据公开的动画制作纪录片第2弹介绍,为突显角色弹奏指法的专业性,制作取材时,还特意邀请职业演奏家另行演奏,以便捕捉手指运动的特写镜头。

佐佐木社长用“非常满意”来评价两位歌手的演出。由于本剧中的音乐制作,并未采用日本动画歌曲制作的主流操作手法,社长不排除,一部分动画粉单纯听歌时,可能会觉不够爽,但结合本作画面一起看,相信大家应该能够认同、买账才对。

此外值得一提的是,Carole 和 Tuesday 的和声。社长认为,双人和声,从某种意义上讲,是对于早期披头士乐队,约翰·列侬、保罗·麦卡特尼式,音乐原点的回归。动画的舞台被设置于未来的火星,恰恰映衬出两位女主纯净无杂的和声对唱的质朴动人。不知不觉中,给过度讲求绚烂繁复包装的火星演出现场,注入了一股清新的风暴。

谈到个人对动画的感想,佐佐木社长表示,自己更多关注片中登场的经纪人 Gus 。此人从名噪一时的王牌音乐制作人,一度沦落为对音乐麻木不仁、提不起兴致的颓废大叔。直到听见两位主人公天然去雕饰的歌声,才复又燃起积极向前的斗志。从 Gus 身上,佐佐木看到了许多与自己相同的特质。

最后,社长衷心希望,观赏本片的观众中,有人会因此对演奏键盘、吉他萌生兴趣。或是,由女孩两两成双地翻唱片中的歌曲,该是何等美事。


参考资料:
  • 《NewType》2019年4月号

封面: 《CAROLE & TUESDAY》

© izumi / Anitama

相关讨论CAROLE & TUESDAY
相关阅读
评论