抓住暑假的尾巴

周末补片之二十《河童之夏》

Fun|小死2016年8月28日 6时10分

再过几天,八月份就即将结束,正式告别暑假。在这个暑假的尾声,周末补片栏目这次推荐一部夏日里的清凉之作,那就是原惠一的《河童之夏》。

《河童之夏》日版海报。

关于原惠一,在此前就曾经推荐过他的另外两部作品《意外的幸运签》《百日红》,这次就来介绍一下他的代表作之一《河童之夏》。而他也是通过这部作品跳出以前《蜡笔小新》的桎梏,向观众展示了自己执导非系列作品的能力,也因此让他成为了日本备受关注的动画导演之一。

2007年上映的《河童之夏》改编自日本儿童文学作家木暮正夫的《河童大骚动》、《河童的惊奇之旅》等河童系列,早在影片上映时间20年前也就是1987年,原惠一想找漫画题材之外可以改编成动画的载体,结果偶然见到这系列原作小说,倍感兴趣,觉得这就是他要找的适合改编成动画的作品。无奈当时各方面条件都不成熟,这个想法只能暂时搁浅,不过原惠一却将这部作品的名字记在心中。

眺望远方的小酷。

10年后的1997年,恰好游戏公司ENIX在募集动画企划方案,原惠一就想到了之前看到的那套河童系列作品,就去找作者木暮正夫请求改编成动画的授权,而且他一开始就决定了采用剧场版的方式。木暮正夫被原惠一的诚意打动,最后同意了动画化的要求。但这个努力争取到授权的企划方案虽然得到了好评,但之后一直未能启动,原惠一只好将精力放在本职的工作上,不过还是陆陆续续有为动画做前期概念设计。原惠一在后来2000年制作《蜡笔小新》剧场版的时候,为了满足自己的愿望,都有想过将里面的河童角色放在《蜡笔小新》里客串出场。最后2002年的时候,终于有人看中了这个搁浅多年的企划作品,动画化项目正式启动。就算如此,前期准备也是花了3年时间,实际正式作画则是2005年才开始,最后经过两年的制作,于2007年的7月28日,正式在日本影院上映,最终获得日本国内票房3亿6000万日元,在当年日本电影票房榜上排名第50位,这个成绩对于一部不是很商业化的动画电影来说,算的上是挺不错的成绩。另外在各大影展上也获得一致好评,获得过文化厅媒体艺术奖动画部门大奖,还有日本电影学院奖最佳动画长片奖等,还走出国门,到台湾、韩国、美国、法国等地区放映过,得到众多好评。

这部动画讲的是小学5年级的上原康一在一条小河边,偶然捡回一个奇怪的动物标本。没想到拿回家后放进水里发现居然是一个沉睡很久的河童,随着渐渐长大,这个被康一取名为小酷的河童也学会了人类的语言,并且融入了康一的家庭生活。而康一的家人也是从一开始的反对,逐渐改变了想法,并且接受了这个传说中的妖怪河童。当小酷跟康一过着快乐的日子时,无意中小酷的河童身份被曝光,引起轰动,吸引了众多记者前来,并且使得小酷成为了家喻户晓的红河童。但因为小酷想保护自己的父亲的手臂,引发了骚动,使得人类对小酷人人喊打,而小酷也是逃离现场,最后康一因此跑去寻找小酷。最后经过一番波折,救回康一后,小酷还是跟康一一家继续生活在一起,小酷的河童身份也被大众所接受。

这个一开始听起来有些低龄向的故事,原本就属于儿童文学作品,而原惠一当初会看中这部作品,据他本人说,是因为这里面除了关于河童的故事设定外,在少年之间的友谊,以及思春期少年的悸动外,还有关于家庭、社会、以及环保方面的东西。因此原惠一觉得这个既简单又有些复杂的故事,很适合做成动画表现出来,而且还必须是剧场版。正因为影片中涉及的内容比较多,原惠一在一开始的分镜稿里,画了整整3个小时的内容,然后被告知作为动画电影,这个时间太长了,他就砍了10分钟,觉得这样已经砍很多了,却没考虑2小时50分跟3小时没啥差别嘛。不过最后他在团队开始正式作画前,还是将内容缩减到了2小时18分钟,也就是总138分钟的最终版本。在对原惠一的采访中,有问到关于时长的问题,对此原惠一表示确实没办法再缩短了,从180分钟缩到138分钟,已经算是极限了。但就算这样,这个时间跟正常的动画剧场版的90分钟相比,还是多了一半时间,他就比较担心观众在观看时觉得时间偏长,但为了故事的节奏起伏,这样的时长比较合适。当时采访他的人还说很想看3小时的加长版呢,对此原惠一表示想看只能大家去跟投资商呼吁了。

原惠一1959年出生于群马县馆林市,从小跟着双亲一起看电视上的电影,尤其是欧美电影,特别喜欢战争类的电影题材,本人也有说过,一直想做个战争题材的动画,但发现自己后来执导的作品反而都是日常生活系列。至于开始画画,按他本人说法,是幼儿园开始喜欢上哥斯拉系列电影,然后自己涂涂画画,慢慢锻炼的,到中学后就渐渐失去兴趣了。不过上中学后,他的爱好兴趣也有所变化,参加过田径部和游泳部,也曾经骑单车旅行过,算是一个比较正常的充满活力的青春少年。后来报考美术大学的时候,因为成绩差没考上,为了满足自己小时候希望的从事绘画相关的工作愿望,就报了东京设计学院,在里面学习动画的制作技术。比较有意思的是,相比动画,原惠一更喜欢的是电影,比如小津安二郎、木下惠介、大卫·里恩等导演的风格就对他影响比较大。说到这,原惠一还有个绰号,被称为动画界的小津安二郎,之后2013年原惠一还拍了自己的唯一一部真人电影,就是纪念木下惠介百年的电影《最初的路》。

抱着自己父亲的残手哭的凄凉的小酷。

从1980年入行开始,原惠一一直跟儿童向作品和藤子二人组的题材打交道,而他本人也很喜欢藤子·F·不二雄的作品,能够参与到《哆啦A梦》和《超能力魔美》等藤子作品,他表示非常的荣幸与高兴,毕竟能够通过自己的工作,把喜欢的漫画变成动画,显得很有成就感。之后九十年代他专心制作《蜡笔小新》,不仅是系列动画的二代目导演,也是数部剧场版的导演。《蜡笔小新》也是一部儿童向动画,不管是TV版还是剧场版,前后十年时间,都在做《蜡笔小新》。也是这前后二十多年的时间,让他对于面向儿童的作品驾轻就熟,《河童之夏》编写剧本的任务也就由他本人担任了。他说到,相比原作,他进行了不少修改,不仅在表现康一性格方面,增添了一些对他的侧面描写,还添加了不少原创的角色,比如康一的妹妹,家里养的小狗,康一喜欢的女孩等等,可以说这是一部以原作为骨架,原惠一添加血肉的混合作品。

小酷被曝光后蜂拥而至的记者。

对于《河童之夏》这部他全情投入的作品,可以说是原惠一之前二十多年工作经验的集大成。在去找原作者求授权的时候,他看到作者所居住的东京都东久留米市,特别适合作为动画的背景舞台。于是他就从那时开始,经常有空就跑去东久留米市拍照取材。不止他自己一个人去,之后确定动画制作了,制作组更是经常去拍照,就是为了能够完美展现这个美丽的地方。然后在制作的时候,绝大部分背景都是根据照片来作画,但因为主角是河童,出现水的场景比较多,如果全靠手工画比较费力。于是原惠一就考虑将表现水的画面用CG来制作,此外一些汽车以及部分场景也都是用CG来制作,能够省下更多的功夫增强另外部分的作画。

用CG表现的水面。

这种捡到奇怪的生物回家养着,并且双方建立起深厚感情,在外界不理解人人喊打的时候,主角带着小伙伴一起离家出走,然后经过一番波折圆满解决的故事,要说大家比较熟悉的自然是《哆啦A梦》的剧场版之一《大雄与恐龙》那部了,国内的《大鱼海棠》也算是这个套路。只不过《河童之夏》更为不同的是,它的故事中期开始,河童这种传说中的生物,就被外界所发现,并引发热点,成为社会热议话题。这种有点纯理想化的构思也使得整部作品多了一丝荒诞现实主义,有点在影射媒体的不负责任与没有节操。由于原惠一比较希望这不是一部普通的动画,而是当一部电影来制作。于是他为了突出真实感,决定在配音方面,尽量不采用声优来配音。最后找的是演员和真正的小孩来配,对此原惠一表示,让小孩子来配能够还原孩子的天真感,尤其是感情表达方面,能够更加纯天然。负责配音的几个孩子都很努力,表现很好,虽说一开始因为没经验,有点紧张,随着之后状态进入,配的越来越好了。连康一家中的狗也都是有人专门配音,对此原惠一表示负责配音的安原义人真是辛苦了,为了能够将狗的情绪表现出来,努力学各种狗叫,为这部作品做出了重大牺牲啊。

结尾全家一起其乐融融!

对于原惠一的作品,我们推荐的顺序有点反过来,是从最新的《百日红》再到之前的《意外的幸运签》,最后才说到这部他成名作《河童之夏》,但不管顺序如何,原惠一的作品都值得一看。当你看完这部《河童之夏》,也就代表暑假正式结束了。

不捡个河童暑假算白过了

资料参考

日文wiki百科
animestyle原惠一访谈
animeanime原惠一访谈
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封面: 《河童之夏》

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